Presse
L’actualité de nos projets et une sélection de leurs échos dans la presse.
Babylon embrase le Grand Rex
Madrid Produce est à Paris pour la création mondiale de Babylon in Concert, aux côtés de Black Ink, Hurwitz Concerts et uGo&Play. Justin Hurwitz dirige en direct un big band de jazz, en synchronisation avec le film de Damien Chazelle.
Dates officiellesProchains projets
La La Land : de Braunschweig au Royal Albert Hall
La tournée se poursuit le 9 novembre à la Volkswagen Halle, dans le cadre du 40e Festival international du film de Braunschweig. L’année s’achève le 31 décembre par deux représentations au Royal Albert Hall, sous la direction de Justin Hurwitz, avec le Royal Philharmonic Concert Orchestra.
Calendrier officiel
Love Actually ouvre la saison de Noël à Oslo
Deux représentations à l’Oslo Konserthus avec le Stockholm Concert Orchestra, qui interprète en direct la musique du film. Une nouvelle étape dans l’activité internationale de ciné-concerts de Madrid Produce.
Programme d’Oslo
Escena Inmersiva à OFFF Sevilla
Escena Inmersiva présentera l’une de ses œuvres à la Fundación Cajasol dans le cadre d’OFFF Sevilla 2026. Cette édition, consacrée à la création, au design et à la culture numérique, se tiendra du 26 au 28 novembre.
Programme à la Fundación Cajasol
La Communauté de l’Anneau fête ses 25 ans en concert
L’étape de décembre mène au RTM Stage de Rotterdam Ahoy, avec le film intégral et la partition de Howard Shore interprétée par orchestre, chœurs et soliste. La production réunit près de 200 musiciens.
Dates de Rotterdam
Interstellar Live ouvre 2027 à Mexico
Le Cinema Concert Festival présente Interstellar Live à l’Auditorio Nacional de Mexico : film intégral, Cinema Concert Orchestra sous la direction de Matt Dunkley et Roger Sayer au grand orgue.
Cinema Concert Festival 2027Professionnels et projets récents
Arne Bock fait résonner Joe Hisaishi au Tokyo Dome
Arne Bock a conçu le son du concert de Joe Hisaishi au Tokyo Dome. Entertainment Technology Asia raconte son travail avec l’ingénieur Tyler Soifer pour concevoir et caler le système dans cette grande salle.
Lire l’étude de cas
Dans les coulisses de l’enregistrement de la Troisième de Mahler
Madrid Produce a réalisé l’enregistrement audiovisuel de l’ORCAM, sous la direction d’Alondra de la Parra, au Teatro Auditorio San Lorenzo de El Escorial. Jennifer Johnston et les Pequeños Cantores de l’ORCAM participaient au programme.
Le concert dans MelómanoArchives de presse
Les œuvres, leurs protagonistes et ce que la presse en dit.
Ciné-concerts · tournées internationales
Direction technique, synchronisation, lecture des médias, vidéo et production de ciné-concerts avec orchestre en direct, en Espagne et en tournée internationale.
- La La Land
- Interstellar
- Whiplash
- Ghostbusters
- Batman (1989)
- The Last Airbender
- Paddington
- Love Actually
- The Red Violin
Madrid Destino · ville et espace public
Un parcours continu de direction technique et de production culturelle au sein de grands programmes publics et dans des lieux emblématiques de Madrid.
- Veranos de la Villa · 2020–2025
- San Isidro
- LuzMadrid 2026
- Navidad de Encuentro
- Défilé des Rois mages
- Palacio de Cibeles · Léon XIV
- Journée internationale de la musique · Matadero
Presse et crédits publiés
Critiques, mentions, crédits professionnels et documents institutionnels, classés par projet.
Films in Concert · Babylon et le ciné-concert2 sources
La Tribune Dimanche
Justin Hurwitz · Babylon et le ciné-concert
Entretien · presse indépendanteJustin Hurwitz évoque le passage de Babylon sur la scène du Grand Rex et son rapport au ciné-concert. L’entretien présente les musiciens de la bande originale qui participent au spectacle, parmi lesquels Ludovic Louis, Leo Pellegrino et Jacob Scesney. Article intégral réservé aux abonnés.
Lire la source originaleLa Tribune Dimanche
L’essor des ciné-concerts · du Grand Rex à de nouveaux publics
Reportage · presse indépendanteBabylon au Grand Rex est le point de départ choisi par La Tribune pour raconter l’essor du ciné-concert. Justin Hurwitz et la programmation d’uGo&Play illustrent le développement d’un format qui séduit un public croissant. Article intégral réservé aux abonnés.
Lire la source originaleEnregistrement · ORCAM et Mahler1 source
Melómano
L’ORCAM ouvre sa saison avec Mahler
Article sur le concertAlondra de la Parra dirige la Troisième Symphonie de Mahler avec l’ORCAM, Jennifer Johnston et les Pequeños Cantores. Melómano présente le programme donné le 16 octobre au Teatro Auditorio San Lorenzo de El Escorial.
Lire la source originaleLes Contes d’Hoffmann21 sources
Cult
Le Hoffmann de Zanetti vu de France
Critique indépendanteMarta Huertas de Gebelin souligne l’ampleur visuelle et le langage cinématographique de la mise en scène de Zanetti au Teatro Colón. Sa critique dans Cult mentionne Bruno Arantes à la vidéo, tout en formulant des réserves sur certains procédés scéniques et équilibres musicaux.
Lire la source originaleOpera World
« Les contes d’Hoffmann » au Teatro Colón de Buenos Aires
Critique indépendanteDaniel Lara salue le chœur et la direction de Montanaro, mais critique la surcharge visuelle et le manque de clarté scénique. Les projections permettent des changements de décor rapides et efficaces.
Lire la source originaleTeatro Colón · création visuelle : Bruno Arantes et Felipe Giuliano
Clarín
L’héritage de Zanetti
TribuneVinker rend hommage à Zanetti et à Hoffmann.
Lire la source originaleCríticos Musicales de la Argentina
Les voix face à l’excès de fantaisie
Critique indépendanteVíctor Fernández reconnaît la qualité technique et plusieurs interprétations, avec des réserves sur la surcharge visuelle, la clarté dramatique et l’acoustique. Il compare les représentations des 9 et 14 octobre.
Lire la source originaleTeatro Colón · création visuelle : Bruno Arantes et Felipe Giuliano
Música Clásica Buenos Aires
Hoffmann : la scène ne raconte pas toujours l’histoire
Critique indépendanteDavid J. Mazer reconnaît les qualités des interprètes, tout en interrogeant la fluidité dramatique et certains déséquilibres musicaux. La fiche accompagnant sa critique mentionne les images de Bruno Arantes et Felipe Giuliano pour cette production.
Lire la source originaleLA NACION
Hoffmann : hommage posthume à Eugenio Zanetti
CritiqueRicardo Salton salue la dimension scénique et musicale de la reprise d’Hoffmann, devenue un hommage posthume à Eugenio Zanetti.
Lire la source originalePro Ópera
Les Contes d’Hoffmann à Buenos Aires
CritiqueGustavo Gabriel Otero salue les voix et l’interprétation musicale, mais juge la mise en scène surchargée. Sa version développée dans Mundoclasico mentionne la réalisation vidéo de Bruno G. Arantes et Felipe Giuliano.
Lire la source originaleMúsica Clásica Buenos Aires
Les Contes d’Hoffmann : le triomphe de l’illusion
CritiquePablo A. Lucioni analyse l’imagination visuelle de la mise en scène de Zanetti, tout en émettant des réserves sur certains excès. La fiche mentionne Bruno Arantes et Felipe Giuliano à la création visuelle.
Lire la source originaleCultura en paralelo
Hoffmann · Trois facettes d’une même femme
Critique indépendanteLa richesse visuelle et la profusion des dispositifs scéniques traversent la lecture d’Hoffmann proposée par Cultura en paralelo. La critique mentionne la vidéo de Bruno Arantes et Felipe Giuliano, ainsi que l’hommage final à Zanetti, entre fleurs éclairées et projection de son portrait.
Lire la source originaleClarín
Hoffmann : critique
CritiquePollini : lumières et ombres de l’hommage.
Lire la source originaleCríticos Musicales de la Argentina
Les Contes d’Hoffmann, la magie demeure
CritiqueMartin Wullich salue la richesse visuelle de la mise en scène de Zanetti et analyse la seconde distribution. Le programme du Teatro Colón mentionne Bruno Arantes et Felipe Giuliano à la création visuelle.
Lire la source originaleLA NACION
Hoffmann : la reprise et l’héritage d’Eugenio Zanetti
Article sur le projetCecilia Scalisi s’entretient avec Sebastián Sabas et Carlo Montanaro de cette reprise au Colón, devenue un hommage à Zanetti.
Lire la source originaleCríticos Musicales de la Argentina
Les deux visages de cette reprise des Contes d’Hoffmann
CritiqueCarlos Ernesto Ure critique l’accumulation d’éléments scéniques et de projections et juge la représentation « moyenne ». Cette critique a également paru dans La Prensa.
Lire la source originalePágina/12
Hoffmann : l’opéra inattendu
Article sur le projetCarlo Montanaro évoque Offenbach et la reprise des Contes d’Hoffmann au Teatro Colón. Página/12 aborde l’opéra à travers le regard de son directeur musical.
Lire la source originaleInfobae
Hoffmann : le retour de la production de Zanetti
Article sur le projetLes Contes d’Hoffmann reviennent au Teatro Colón dans la mise en scène d’Eugenio Zanetti. Infobae présente la distribution et l’équipe artistique de cette reprise dans un article illustré de photographies.
Lire la source originaleMundoclasico.com
Le Colón reprend Les Contes d’Hoffmann
Mention de l’équipeBruno G. Arantes et Felipe Giuliano signent la création visuelle de cette reprise au Colón. Mundoclasico annonce le retour de l’opéra ; une partie de l’article est réservée aux abonnés.
Lire la source originaleÓpera Latinoamérica
Les Contes d’Hoffmann reviennent au Teatro Colón
Mention de l’équipeLa mise en scène d’Eugenio Zanetti revient au Teatro Colón avec les images de Bruno Arantes et Felipe Giuliano. Ópera Latinoamérica présente l’équipe de cette reprise d’Offenbach.
Lire la source originaleMúsica Clásica Buenos Aires
Annalisa Stroppa : la Muse qui accompagne Hoffmann
Entretien · presse indépendanteAnnalisa Stroppa évoque la Muse et Nicklausse et se souvient de son travail avec Eugenio Zanetti. La fiche de l’entretien mentionne Bruno Arantes et Felipe Giuliano à la conception visuelle.
Lire la source originaleCríticos Musicales de la Argentina
Hoffmann : la critique de Roberto Falcone
Critique / mention de l’équipeRoberto Falcone relève les qualités de la représentation et émet des réserves sur sa dramaturgie. La réalisation vidéo de cette production est signée Bruno Arantes.
Lire la source originaleCríticos Musicales de la Argentina
Hoffmann : la critique de Donato Decina
Critique / mention de l’équipeDonato Decina s’attarde sur les dispositifs multimédias réalisés par Bruno Arantes : il salue certains moments visuels et déplore la surcharge d’autres passages.
Lire la source originaleLA NACION
Les Contes d’Hoffmann dans leur version la plus audacieuse
Article sur le projetPrésentation de la production originale de 2019 et du dialogue entre cinéma, scène et musique proposé par Zanetti.
Lire la source originaleConstelaciones · Javier Ruiz de Alegría1 source
Time Out · Tarántula Cultura
Javier Ruiz de Alegría fait tourner le temps dans Constelaciones
Critiques indépendantesLe plateau circulaire de Javier Ruiz de Alegría participe au récit de Constelaciones, mis en scène par Sergio Peris-Mencheta. Time Out salue sa force expressive ; Tarántula apprécie la manière dont le mouvement accompagne la perte, mais interroge la portée dramatique du recours au hasard. Une production du Centro Dramático Nacional et de Barco Pirata.
Lire la source originaleMusique, patrimoine et espace public8 sources
Crónica de Abantos
Zarzuela Monumental Hispanidad à San Lorenzo de El Escorial
Mention de Madrid ProduceZarzuela Monumental Hispanidad réunit musique et vidéomapping à San Lorenzo de El Escorial. Crónica de Abantos présente le travail de Madrid Produce et Monuments in Concert : production de Bruno G. Arantes, direction artistique de Felipe Giuliano et vidéomapping de Pedro Giuliano.
Lire la source originaleEl Español
Lumière et zarzuela sur le bassin du Retiro
Article sur le projetLa zarzuela et la lumière se rencontrent sur le bassin du Retiro à l’occasion de San Isidro 2023. El Español présente Zarzuela Monumental parmi les festivités de la ville.
Lire la source originaleMadrid Secreto
Zarzuela Monumental : musique et lumière au Retiro
Article sur le projetLe grand bassin du Retiro devient la scène de Zarzuela Monumental. Madrid Secreto présente le concert et sa création lumière.
Lire la source originaleTime Out Madrid
Zarzuela Monumental
Article sur le projetTime Out recommande le concert de l’ORCAM près du monument à Alphonse XII, avec le bassin du Retiro pour scène.
Lire la source originaleMadrid Low Cost
Un concert de zarzuela sur le bassin
Article sur le projetMiquel Ortega dirige le concert gratuit de zarzuela sur le bassin du Retiro. Madrid Low Cost le présente parmi les rendez-vous de San Isidro.
Lire la source originaleTelemadrid
Carmina Burana clôt Veranos de la Villa
Reportage téléviséTelemadrid souligne la lumière de Julián Pérez de la Torre au Retiro.
Lire la source originaleScherzo
Carmina Burana clôt Veranos de la Villa
Article sur le projetCarmina Burana clôt Veranos de la Villa au Retiro avec le Chœur national d’Espagne. Scherzo présente une soirée où la musique, les lumières et le son transforment le bassin.
Lire la source originaleMasescena
Carmina Burana sur le bassin du Retiro
Article sur le projetLe bassin du Retiro accueille Carmina Burana pour la clôture de Veranos de la Villa 2022. Masescena revient sur le concert gratuit qui termine le festival.
Lire la source originaleQuijotes en Nueva York · Elephant in the Black Box4 sources
Alberto Roa Arbeteta · Cultura y medios
Quijotes en Nueva York · un regard sur la première
Critique · blog culturelAlberto Roa Arbeteta salue cette relecture contemporaine de Don Quichotte et souligne la façon dont les images immersives de Madrid Produce composent son atmosphère onirique. La conception sonore est signée Arne Bock.
Lire la source originaleInstitut français de Madrid
Quijotes en Nueva York · programme et crédits officiels
Programme officiel · institution d’accueilQuijotes en Nueva York a été présenté à l’Institut français de Madrid avec la danse d’Elephant in the Black Box et la musique d’Iris Azquinezer. Jean-Philippe Dury en assure la mise en scène et la chorégraphie ; Madrid Produce signe la conception audiovisuelle et immersive, Arne Bock le son, et Pedro Giuliano participe à la création visuelle.
Lire la source originaleRedescena · La Red Española de Teatros
Quijotes en Nueva York · fiche artistique sur Redescena
Fiche professionnelle · réseau de théâtresElephant in the Black Box a créé Quijotes en Nueva York le 12 décembre 2024. Redescena présente un spectacle avec une scénographie numérique, des images de Madrid Produce et la musique d’Iris Azquinezer interprétée en direct.
Lire la source originaleEBB Company
Quijotes en Nueva York · fiche de la compagnie
Crédit officiel · publication de la compagnieDanse, musique originale et images immersives se rencontrent dans le Quichotte de Jean-Philippe Dury. Elephant in the Black Box présente cette œuvre sur une musique d’Iris Azquinezer, avec une conception audiovisuelle et immersive de Madrid Produce et Pedro Giuliano à la création visuelle.
Lire la source originaleCréation immersive · œuvres et expositions7 sources
RTVE · Metrópolis
Invernaderos sous le regard de Metrópolis
Presse culturelle indépendanteLe reportage de Ruth Cantarero sur OFFF Sevilla 2024 présente Invernaderos, de Syntroφ Art Studio, dans le cadre d’Artillería ON. Metrópolis souligne la rencontre entre art et technologie proposée par l’installation à la Real Fábrica de Artillería.
Lire la source originaleGallo Rojo / Tertulia
Invernaderos : un paysage à la croisée des disciplines
Publication du coproducteurPeinture, sculpture et paysages numériques se rencontrent dans Invernaderos. Gallo Rojo présente la coproduction de Madrid Produce et Tertulia : direction artistique de Felipe Giuliano, environnements de Djalal Dufetelle, temps réel et IA de Pedro Giuliano, musique de Thilo Schaller et audio immersif d’IMEX Sound. Bruno G. Arantes assure la production.
Lire la source originaleEventoplus
OFFF Sevilla : art et innovation
Mention d’InvernaderosL’article distingue Invernaderos, de Syntroφ Art Studio, parmi les installations qui associent art et technologie.
Lire la source originaleNEO2
OFFF Sevilla : création, design et culture numérique
Mention d’InvernaderosInvernaderos, de Syntroφ Art Studio, fait partie de la programmation artistique et numérique d’OFFF Sevilla 2024 présentée par NEO2.
Lire la source originaleGraficatessen
Expériences immersives et talents locaux à OFFF Sevilla
Mention d’InvernaderosL’article situe Invernaderos dans la programmation immersive en accès libre d’Artillería ON.
Lire la source originaleOFFF Sevilla
Invernaderos · Artillería ON
Publication de l’organisateurInvernaderos apporte réalité virtuelle, Unreal et son réactif à Artillería ON lors d’OFFF Sevilla 2024. L’œuvre de Syntroφ Art Studio est dirigée artistiquement par Felipe Giuliano, avec la collaboration de Djalal Dufetelle et Pedro Giuliano.
Lire la source originaleGallo Rojo
Felipe Giuliano explore la migration dans Driftwood Humans
Publication de l’organisateur et collaborateur du projetSculpture, art vidéo, capteurs de présence et témoignages de migrants se rencontrent dans l’installation de Felipe Giuliano présentée par Gallo Rojo. Driftwood Humans explore le déracinement et la relation entre l’œuvre et ses visiteurs, avec le soutien de l’appel à projets ICAS 2020.
Lire la source originaleEl vals sin nombre · prix3 sources
Libreopinante
Javier Santo Lobo : écriture, scénario et El vals sin nombre
EntretienL’entretien avec le scénariste évoque El vals sin nombre et son prix du meilleur film à Malte.
Lire la source originaleMadrid Produce · archives des prix
Londres : Dreamers of Dreams
Archives des prixDreamers of Dreams 2025 a distingué El vals sin nombre par un laurier de lauréat, conservé dans les archives du film.
Lire la source originaleMadrid Produce · archives des prix
Malte : meilleur film, meilleure photographie et meilleure direction artistique
Archives des prixEl vals sin nombre a remporté les prix du meilleur film, de la meilleure photographie et de la meilleure direction artistique au Malta Short Film Festival 2024. Les trois lauriers sont conservés dans les archives de la société de production.
Lire la source originalePagliacci3 sources
Diario Huarpe
Les dix choses à ne pas manquer dans Pagliacci
Article sur le projetL’article explore le langage cinématographique, la scénographie et la symbolique de la mise en scène de Zanetti. Le programme de la production mentionne Bruno, Djalal, Felipe et Pedro au développement audiovisuel.
Lire la source originaleTeatro del Bicentenario · programme officiel de Pagliacci · 2025
Diario Huarpe
Pagliacci : la première au Teatro del Bicentenario
Article sur le projetLe compte rendu de la première salue l’intensité musicale et scénique de la production, la distribution et le travail des ateliers du théâtre.
Lire la source originaleTiempo de San Juan
Pagliacci : décors artisanaux et images en temps réel
Article sur le projetL’article met en avant l’association d’une scénographie traditionnelle et d’images évoluant en temps réel dans la mise en scène de Zanetti.
Lire la source originaleLa Flûte enchantée3 sources
Infobae
Mozart en espagnol : une mise en scène multimédia
CritiqueRodolfo Biscia analyse l’adaptation en espagnol et décrit les projections, le mapping 3D et les jeux de transparence qui composent la scène.
Lire la source originaleLA NACION
La première de La Flûte enchantée en espagnol
Article sur le projetMauro Apicella assiste à la première à San Juan et décrit la version en espagnol, la mise en scène d’Eugenio Zanetti et sa préparation.
Lire la source originaleCríticos Musicales de la Argentina
La Flûte enchantée : le regard de Graciela Morgenstern
CritiqueUn regard favorable sur l’interprétation et la mise en scène, qui souligne l’intégration des images projetées, de la scénographie et de la lumière.
Lire la source originalePROCEDURAL · développement culturel1 source
Factoría de Industrias Creativas
PROCEDURAL · accompagnement de Madrid Produce
Publication institutionnellePROCEDURAL, de Madrid Produce, figure dans le bilan 2024–2025 de Factoría de Industrias Creativas. L’organisme revient sur son accompagnement du projet au sein de l’accélérateur culturel de la Communauté de Madrid.
Lire la source originaleProgrammes, festivals et documents8 sources
Teatro Colón
Hoffmann : fiche artistique officielle
Programme officielBruno Arantes et Felipe Giuliano signent la création visuelle des Contes d’Hoffmann au Teatro Colón. Le programme du théâtre présente l’équipe artistique de la production.
Lire la source originaleOFFF
Retour sur OFFF Sevilla 2024
Publication de l’organisateurInvernaderos figure dans le retour d’OFFF sur son édition sévillane de 2024. L’organisateur y rassemble les œuvres et les participants accueillis par le festival.
Lire la source originaleFILMETS
El vals sin nombre : le regard du festival
Dossier du festivalFILMETS s’attarde sur la direction artistique, l’atmosphère fantastique et la musique d’El vals sin nombre. Le court métrage figure aux pages 165 et 185–186 du dossier du festival.
Lire la source originaleUniversidad Internacional de Andalucía
L’UNIA et OFFF Sevilla
Publication institutionnelleL’UNIA présente Invernaderos dans ses articles sur OFFF Sevilla : une expérience immersive à la rencontre de l’art et de la technologie.
Lire la source originaleIBERMEDIA NEXT
Hora Mágica : projet présélectionné
Document institutionnelHora Mágica, de Madrid Produce, figure parmi les projets présélectionnés d’IBERMEDIA NEXT.
Lire la source originaleSelected Films
Señorías · production
Crédit officielMadrid Produce participe à la coproduction de Señorías, le documentaire de María Guerra. La fiche de Selected Films mentionne Bruno G. Arantes au sein de l’équipe de production.
Lire la source originaleSeminci
Señorías à la Seminci avec Quercus
Crédit officiel de festivalQuatre juges évoquent leur métier et leur place dans la société dans Señorías, de María Guerra. Produit par The Other Film Production et Madrid Produce, le court métrage figurait dans Quercus à la 68e Seminci. En avril 2024, il a rejoint la programmation de la Filmoteca de Castilla y León.
Lire la source originaleFilmoteca de Castilla y León · catalogue Quercus · 31.03.2024
OCNE / INAEM
Le Chœur national pour la clôture de Veranos
Publication institutionnelleLe Chœur national d’Espagne présente Carmina Burana au Retiro pour clôturer Veranos de la Villa, dans une version pour chœur, deux pianos et percussions.
Lire la source originaleIMEXsound · le studio et ses professionnels39 sources
Qobuz · Challenge Classics
Arne Bock · Gay Guerrilla
Crédit discographiqueLe New European Ensemble consacre Gay Guerrilla à la musique de Julius Eastman. Arne Bock est crédité à la production des trois pistes de cet album de Challenge Classics.
Lire la source originaleTrue Perspective Films
Thilo Schaller · Our Planet, the People, My Blood
Crédit officiel · publication de la société de productionThilo Schaller compose la musique originale d’Our Planet, the People, My Blood, le documentaire de True Perspective Films consacré aux personnes touchées par les essais nucléaires.
Lire la source originaleOPERA2DAY
Arne Bock · The Opera Circus
Crédit officielArne Bock signe la conception sonore de The Opera Circus, une production d’OPERA2DAY et de la Nederlandse Bachvereniging. Le spectacle a été présenté à SPOT Groningen le 21 janvier 2026.
Lire la source originaleRolling Stone Italia
Thilo Schaller · Il Doge è morto
EntretienGianna Isabella Magliocco évoque Il Doge et celles et ceux qui ont donné forme au documentaire. Dans son entretien avec Rolling Stone Italia, elle cite Thilo Schaller parmi ses collaborateurs essentiels.
Lire la source originaleLudwig Van
Thilo Schaller · rencontre professionnelle pendant le TIFF
ReportageThilo Schaller, compositeur d’Il Doge, a coorganisé une rencontre professionnelle pendant la semaine du TIFF. Ludwig Van relate cette rencontre et le travail de celles et ceux qui composent pour le cinéma et la télévision.
Lire la source originaleEntertainment Technology Asia
Arne Bock · Symphony in Soundwaves
Presse professionnelleFaire résonner la musique de Joe Hisaishi au Tokyo Dome exige de concevoir le son à grande échelle. Entertainment Technology Asia raconte le travail du concepteur sonore Arne Bock et de l’ingénieur Tyler Soifer pour concevoir et caler le système.
Lire la source originaleCreative Full Time
Thilo Schaller : composer au service du récit
Entretien · podcastLe rôle de la musique dans le récit guide la conversation avec Thilo Schaller dans l’épisode 53 de Creative Full Time, Composing With The Story. Le compositeur évoque la collaboration au cinéma et The Curse of Audrey Earnshaw. Les notes renvoient également à Ominous et à son travail chez IMEXsound.
Lire la source originaleFilm.Music.Media / Impact 24 PR
Thilo Schaller · For The Craft
Publication de l’organisateurThilo Schaller participe à For The Craft, une conversation sur la façon dont la musique raconte des histoires. Le compositeur d’A Portrait of Redemption in Five Acts rejoint la table ronde organisée par Film.Music.Media et Impact 24 PR.
Lire la source originaleSoundTrackFest
Arne Bock · Elden Ring Symphonic Adventure
Presse indépendanteSoundTrackFest salue le travail d’Arne Bock lors de la création parisienne d’Elden Ring Symphonic Adventure. Le compte rendu s’attarde sur l’étude acoustique et la spatialisation des effets de cette production d’Overlook Events.
Lire la source originaleAbril en Danza
Arne Bock · La reina del metal
Crédit officielLa reina del metal, d’Aibar & Monfort, intègre la technologie 4DSOUND. Selon le programme d’Abril en Danza, Arne Bock et Pedro León assurent le son, sur une conception sonore d’Enric Monfort.
Lire la source originaleEnsemble Klang Records
Arne Bock · Essential Relaxing Classical Hits
Crédit discographique officielEnsemble Klang publie l’enregistrement de la création d’Essential Relaxing Classical Hits, de Laurence Osborn, donnée le 13 novembre 2021. Arne Bock signe l’enregistrement, le montage, le mixage et le mastering, et partage la production avec Pete Harden.
Lire la source originaleHeiner Goebbels
Arne Bock · The Last Painting
Publication de l’artiste · crédit professionnelThe Last Painting transpose l’œuvre de Heiner Goebbels au Museo Reina Sofía sous forme d’installation. Arne Bock assure le son et Rene Liebert la vidéo ; le spectacle original bénéficiait d’une conception sonore de Willi Bopp.
Lire la source originaleMoovy
Os der lever : les sons de la côte danoise
Presse indépendanteLa mer et le quotidien de la côte danoise sont au cœur d’Os der lever, d’Anne Svejgård Lund. Oliver Oskar Stilling souligne la place de la bande sonore interprétée par l’Orchestre symphonique d’Aalborg. Le Victoria Conservatory of Music mentionne la participation d’IMEXsound à sa production avec l’orchestre.
Lire la source originaleVictoria Conservatory of Music · IMEXsound et la bande sonore
IMEXsound · LinkedIn
IMEXsound · Subway Surfers: North Pole
Publication professionnelle du studio · créditL’Orchestre symphonique d’Aalborg interprète North Pole, la version orchestrale de Subway Surfers enregistrée à Musikkens Hus. Thilo Schaller et Arne Bock, d’IMEXsound, assurent le montage, le mixage et le mastering.
Lire la source originaleNew Focus Recordings
Arne Bock · Michael Hersch: The Script of Storms
Crédit discographique officielAh Young Hong et l’Ensemble Klang interprètent cortex and ankle, de Michael Hersch, sur les onze premières pistes de The Script of Storms. Arne Bock en assure l’enregistrement et le mastering, et partage le mixage et la production avec Pete Harden.
Lire la source originaleMundo UNTREF
Thilo Schaller · In Walked
Publication institutionnellePablo Margaretic présente In Walked dans Mundo UNTREF et revient sur la création de l’album. Thilo Schaller a participé aux arrangements pour cordes.
Lire la source originalePlace de l’Opera
Arne Bock · Antarctica : un autre regard critique
Critique indépendantePlace de l’Opera relève les qualités d’Antarctica et distingue particulièrement ses interprètes. Cette production, présentée au Holland Festival, bénéficie d’une conception sonore d’Arne Bock.
Lire la source originaleTheaterkrant
Arne Bock · Antarctica
Critique indépendanteTheaterkrant examine la rencontre de l’opéra, de la vidéo et de la scénographie dans Antarctica, présentée au Holland Festival. Arne Bock signe la conception sonore de la production.
Lire la source originaleCraft Recordings / Concord Theatricals
Arne Bock enregistre A Chorus Line avec Antonio Banderas
Crédit discographique officielLa production espagnole d’A Chorus Line paraît en disque avec Antonio Banderas en tête d’affiche. Selon le livret de l’album, Arne Bock a assuré la prise de son des séances réalisées à Málaga en novembre 2019 et mai 2020.
Lire la source originaleICAA
Arne Bock / IMEXsound · Ofrenda
Crédit officielArne Bock, d’IMEXsound, a réalisé le montage son d’Ofrenda, le documentaire d’Alexis Delgado Búrdalo. Le catalogue de l’ICAA mentionne sa participation au film.
Lire la source originaleCittador / Ana Bilić
Thilo Schaller · When the Woodlark Sings
Crédit officiel · publication de la société de productionThilo Schaller signe le montage et le mixage son de When the Woodlark Sings. Le film d’Ana Bilić bénéficie d’une musique de Danilo Wimmer.
Lire la source originaleJeff Stadelman · Bandcamp
Signaling : souvenirs radiophoniques et synthétiseurs
Crédit discographique · publication de l’artisteJeff Stadelman revisite ses souvenirs de radio dans Signaling, un album électronique réalisé avec des synthétiseurs et de petits appareils. Stadelman signe la composition, la production et le mixage ; Thilo Schaller assure le mastering.
Lire la source originaleOPERA2DAY
Arne Bock · The Mad King
Crédit officiel · publication de la société de productionThe Mad King a été créé en ligne depuis le Théâtre royal de La Haye en janvier 2021, avant d’être présenté en salle devant un public. Arne Bock signe la conception sonore de cette production d’OPERA2DAY, du New European Ensemble et du Museum Speelklok.
Lire la source originaleBIS Records · Apple Music Classical
Arne Bock · Rodrigo, Coll & Harden: Guitar Works
Crédit discographique officielJacob Kellermann, Christian Karlsen, le London Philharmonic Orchestra et Norrbotten NEO se retrouvent sur cet album BIS consacré à Rodrigo, Coll et Harden. Arne Bock participe à la production, à l’enregistrement, au mixage et au montage.
Lire la source originaleThe Joy of Movies
Thilo Schaller · The Curse of Audrey Earnshaw
Critique indépendanteLa musique de Bryan Buss et Thilo Schaller renforce le climat inquiétant de The Curse of Audrey Earnshaw. John Corrado souligne la qualité de la partition dans sa critique de ce film d’horreur.
Lire la source originaleOpusKlassiek
Aus Licht : Stockhausen investit le Gashouder
Critique indépendanteEmanuel Overbeeke explore l’univers musical et scénique d’Aus Licht au Holland Festival, mis en scène par Pierre Audi. Arne Bock partage la projection sonore avec Omer Eilam, Marko Uzunovski et Juan Verdaguer. Les recherches de Bock et Uzunovski retracent ce travail, des répétitions aux représentations de 2019.
Lire la source originaleOpusKlassiek · équipe complète de la production
Research Catalogue · recherches d’Arne Bock et Marko Uzunovski
Brüel & Kjær · Waves
Arne Bock · enregistrement binaural et musique expérimentale
Étude de cas du fabricantUne église sert de cadre à des expérimentations d’enregistrement binaural et de musique contemporaine. Waves, la revue de Brüel & Kjær, raconte les essais et le travail d’enregistrement et d’égalisation d’Arne Bock aux pages 26–29.
Lire la source originaleTheaterkrant
Vivaldi et les intrigues des Liaisons dangereuses
Critique indépendanteLaura Roling salue l’énergie musicale et la lecture des abus de pouvoir dans Vivaldi – Dangerous Liaisons, mais trouve que l’humour atténue la gravité des personnages. Le librettiste Stefano Simone Pintor mentionne Arne Bock à la création sonore de cette production d’OPERA2DAY et de la Nederlandse Bachvereniging.
Lire la source originaleStefano Simone Pintor · générique, photographies et tournées
David Tarrodi / Yellow Tone
Borderland : un orchestre symphonique sous un pont de Stockholm
Crédit officiel · publication du réalisateurUn orchestre investit un club en plein air sous le pont de Skanstull. David Tarrodi filme le festival Gränslandet de 2019, entre danse, musique symphonique et Bach écouté au casque. Arne Bock assure la production de l’enregistrement sonore de ce documentaire de Yellow Tone pour SVT.
Lire la source originaleCírculo de Bellas Artes
The Machetazo : de Brooklyn à 1290 Prospect Place
Publication institutionnelleUn appartement partagé à Brooklyn a donné son nom au premier album de The Machetazo, paru chez Errabal Jazz en 2017. Le Círculo de Bellas Artes revient sur l’histoire de 1290 Prospect Place et le mastering d’Arne Bock dans le programme du concert de novembre 2018.
Lire la source originalePlanet Hugill
Hamlet réinventé à La Haye
Critique indépendanteRobert Hugill salue la réinvention d’Hamlet par OPERA2DAY et s’attarde sur l’amplification d’Arne Bock. Il apprécie le naturel des voix et des instruments, tout en percevant depuis sa place une certaine prédominance instrumentale. OperaVision mentionne également Bock pour la conception et le paysage sonores.
Lire la source originaleTheaterkrant
De optocht : la parole face au paysage sonore
Critique indépendanteL’Ives Ensemble porte le poème de Toon Tellegen à la scène, entre parole, musique et mouvement. Dick van Teylingen questionne certains équilibres entre texte et son. Le programme de TivoliVredenburg mentionne Arne Bock à la direction sonore avec Piet-Jan van Rossum et à la technique sonore avec Kees van Zelst.
Lire la source originaleTheaterkrant
Dr. Miracle : l’opéra rencontre l’illusionnisme
Critique indépendanteDick van Teylingen salue l’union de l’opéra et de l’illusionnisme dans Dr. Miracle’s Last Illusion, sa mise en scène et ses interprètes. Il relève aussi des difficultés à comprendre la voix transformée. Arne Bock signe la conception et le paysage sonores de cette production d’OPERA2DAY.
Lire la source originaleOPERA2DAY
Mariken : du récit médiéval au jardin de Bosch
Crédit officiel · publication de la compagnieArne Bock signe la création sonore de Mariken in the Garden of Earthly Delights, l’opéra de Calliope Tsoupaki inspiré d’un récit médiéval et de Bosch. OPERA2DAY mêle théâtre, musique contemporaine et répertoire médiéval dans cette production créée à La Haye le 11 octobre 2015, puis présentée aux Pays-Bas.
Lire la source originaleOrigin Records
Jazz et cordes dans Universal Mind, d’AsGuests
Crédit discographique officielAsGuests enrichit son quatuor d’un trio à cordes dans Universal Mind. Arne Bock a enregistré l’album les 1er et 2 juin 2010 au Dommelhof de Neerpelt, en Belgique, puis réalisé le mixage à La Primavera, à La Haye.
Lire la source originaleAdrián G. de la Peña · Vimeo
Thilo Schaller · Little Fangs Horror Club
Crédit officiel · publication du réalisateurUn professeur crée un club de cinéma d’horreur dans Little Fangs Horror Club. Ce court métrage d’Adrián G. de la Peña bénéficie d’une musique originale de Thilo Schaller.
Lire la source originaleSneak Peek · LinkedIn
IMEXsound · Gasunie: The Living Network
Crédit officiel · publication de la société de productionIMEXsound signe la conception sonore de Gasunie: The Living Network, une production immersive à Schiecentrale, Rotterdam. Sneak Peek présente le projet dans sa publication consacrée à l’œuvre.
Lire la source originaleAdlib
Arne Bock · La La Land Tour
Étude de cas du prestataireArne Bock a assuré le mixage en salle de la tournée britannique de La La Land. Adlib détaille le dispositif technique de la tournée et son travail d’ingénieur façade engagé par la production.
Lire la source originaleKoninklijk Conservatorium Den Haag
Arne Bock et Thilo Schaller : des outils pour créer un son immersif
Programmation officielle · publication de l’organisateurArne Bock et Thilo Schaller participent au symposium Music Production for Interactive Media du Conservatoire royal de La Haye. Leur présentation explore le choix des technologies audio en fonction de l’intention créative, avec des exemples binauraux et des applications interactives.
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